Samedi 7 novembre, Josman était à Lyon pour une date de son DPC Tour sur la scène de la Halle Tony Garnier. Retour en images par Loïck Andujar.

Après une étape au Dôme de Marseille la veille, le rappeur a retrouvé la Halle Tony Garnier. Josman est familier de la salle puisqu’il s’y était déjà produit le 5 mai 2023 pour son album M.A.N.

Cette fois-ci, c’est son quatrième album, Dom Pérignon Crying, sorti le 31 octobre 2025, qu’il venait défendre. Un projet introspectif dans lequel Josman fait le point avec maturité sur son ascension et qui a déjà eu le droit à sa réédition, sortie le 1er novembre dernier, soit un an pile après la sortie de l’album original.

Le DPC Tour nous est présenté comme une expérience immersive où le son, l’image et l’émotion ne font plus qu’un. Les titres de son dernier album ont bien leur place dans la setlist (Le Crapaud, London St Tropez, Tendu, Spotlights, …) mais Josman n’en a pas pour autant oublier ses classiques tels que Loto, J’aime Bien!, Problèmes de Riche ou même Dans le vide, qui a fêté ses dix ans.

La Halle Tony Garnier n’en a pas fini avec le rap. Disiz y sera le 4 décembre, Jok’Air le 4 novembre 2027.

Le Club Transbo était plein à craquer jeudi 22 octobre. 600 spectateurs étaient venus applaudir A6el, jeune rappeur suisse de 20 ans originaire de Renens. Retour en images par Nils.

Révélé grâce à des titres comme « Mauvaise tête » et « Soleil » notamment sur Tik Tok, A6el a fait de la mélancolie sa marque de fabrique. Ses textes, intimes et inspirés de son vécu, sont posés sur des productions plus lumineuses. Un contraste qui lui ressemble et qu’on a pris plaisir à retrouver sur scène.

Dans la salle, l’ambiance était au rendez-vous du début à la fin. Le public a répondu présent pour accompagner l’artiste qui a déjà sorti plusieurs EP dont Pire que chez moi en janvier puis Vitrine en août. Dans une interview pour RFI, il confie qu’un album est déjà en préparation pour fin 2027.

Pour cette première grande tournée, A6el enchaînait quelques jours plus tard avec La Cigale, à Paris. À Lyon, on peut peut-être déjà espérer le revoir dans la grande salle du Transbo cette fois-ci ?

Ce mercredi, Wallace Cleaver se produisait au Transbordeur de Villeurbanne devant une salle comble. Bien avant le début du concert, le public est déjà massé devant la scène, impatient. Retour en images par Nils.

Les lumières s’éteignent et le concert s’ouvre sur « Ça la vie ». Dès les premières notes, le public répond présent et l’énergie ne retombera pas jusqu’à la fin du set.

Côté visuel, la scénographie est particulièrement travaillée et soignée. Chaque séquence est pensée comme un tableau avec une vraie cohérence d’ensemble. Le spectacle rappelle directement l’univers de son court-métrage « Rework* » et confirme que l’artiste puise une large part de ses inspirations dans l’esthétique cinématographique. Un parti pris qui distingue nettement le concert d’un live classique.

Au cours de la soirée, des chants antifa s’élèvent dans le public. Wallace Cleaver ne laisse pas passer le moment et prend position sans ambiguïté : « Fuck un facho », scande l’artiste.

Il prend aussi la parole sur des sujets plus personnels. Il évoque l’amour, l’importance d’oser parler quand on va mal et la nécessité de continuer à croire en l’espoir. Des interventions sincères, qui donnent au concert une dimension plus intime et tranchent avec l’intensité du reste du set. Sur scène, Wallace Cleaver se montre énergique et inspirant du début à la fin, porté par un public investi tout au long de la soirée.

Au final, un concert haut en couleur, qui allie propos engagé, moments d’émotion et exigence visuelle. Une date qui confirme l’identité forte de Wallace Cleaver, aussi bien sur le plan musical que sur le plan esthétique.